小提琴协奏曲>是作曲家何占豪和陈刚根据我国南方的民间传说改编而成的一首深受人民喜爱的民族化的交响乐作品。A. 二泉映月B. 梁山伯与祝英台C. 春江花月夜D. 我的祖国

判断题(共30题,30.0分)-|||-81.(1.0分)普多夫金和爱森斯坦是前苏联蒙太奇-|||-学派两个杰出的代表人物。() ()-|||-A 对-|||-B错

阅读下面的文字，完成各题。 如何弘扬中华民族的音乐文化，创作中国器乐作品，是中国当代作曲家的重要使命之一。从现有中国器乐创作成果来看，主要有三种创作形式：一是西方器乐创作形式的“中国化”，主要是以西方歌剧、交响曲、协奏曲、序曲、交响诗、室内乐、组曲，以及常见的器乐体裁为基础，按照中国的特点去应用它，发展它。二是中国民族器乐创作形式的“现代化”，主要是以西式音乐为参照系，其大多数作品既是以中国传统民族乐器和传统音调素材为主体，又借鉴西方“大型化”“交响化”的作品范式加以融合改造，使之成为中国式的“现代化音乐”。三是中国民族器乐创作形式的“本土化”，即传承中国传统音乐的手法、技巧、形式，创造纯粹的中国民族器乐曲，也即纯粹本土特色的器乐作品。这三种创作形式互为补充，形成中国器乐作品创作的整体架构。 从目前来看，第一种与第二种创作形式较为成熟，而第三种形式相对薄弱，使支撑这一整体架构的“三足”不甚平衡。中国民族器乐创作形式的“本土化”有自己的历史传承，有深厚的文化底蕴，有自己独特的创作方式，经过长期的文化积淀，已内化为中国民族器乐的独特神韵。但相比于前两种形式，中国民族器乐创作形式的“本土化”方面有影响力的作品较少在全球化迅猛发展的今天，如何继承并激活中国民族器乐创作的传统精髓，挖掘丰富多样的民间音乐的核心元素，并不断输入时代元素，丰富发展中国民族器乐创作形式的“本土化”之特色，是中国当代作曲家面临的重要任务。在追求中国民族器乐创作形式的“本土化”路径中，如何发出新时代的中国声音？如何坚守中华文化立场、传承中华文化基因、展现中华审美风范？如何正确处理好共性与个性、继承与创新、民族与国际的统一关系？我们必须要有自己的定力。 中国民族器乐创作形式的“本土化”之所以被弱化，一是缺少独创精神；二是在音乐评价上，在潜意识中以西方作曲技术与形式结构作为我们的评判标准。因此，如果仅仅以西方的价值观念和作曲技法作为普遍有效的标准，以西方的价值标准衡量我们器乐创作的得与失，必然会限制中国民族器乐形式发展的空间。从创作观念看，如果一味地跟着西方作曲界，赶潮流、人云亦云，必然疲于奔命，很难有自己的原创性作品。 有人以为，现在都“全球化”时代了，还提中国民族器乐创作形式的“本土化”之创作路径合适吗？按照费孝通的观点，首先是本土化，然后是全球化。文化全球化与经济全球化有很大的不同。经济可以模式化、一体化，但文化却必须追求个性化、多样化。在文化全球化语境中，应更多注重文化异质化的诉求。差异化、多样化的文化并存，形成文化全球化的重要特征之--文化多样化。所以对各国、各民族文化来说，既要融入全球文化的发展潮流，又要避免被“同化”，保持各国文化的差异性和特质性。因为，正是各个国家文化的个性差异才构成了文化全球化的丰富性和多样性。事实上，中国民族器乐创作形式的“本土化”既顺应了中国民族器乐自身的发展需求，又包含着无限生机与无穷创造力的可能性。当然，倡导中国民族器乐创作形式的“本土化”，主要是期望中国民族器乐创作也能像西方交响音乐一样，其作曲体系、乐队编制、结构形式、创作技法是中国自己独创的，也是可以被复制的，其音乐作品也能深受全世界人民的欢迎和喜爱。（摘编自叶松荣《中国民乐创作“本土化”的思考》）（1）下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是 ____ A．为了弘扬中华民族的音乐文化，使中国器乐作品创作走向繁荣，作者提出了关于中国民乐创作“本土化”的思考。B．中国民族器乐“本土化”的创作形式是中国器乐三种创作形式之一，它与其他两种形式形成互补的中国器乐作品创作整体架构。C．中国民族器乐“本土化”的创作形式因传承不够，导致具有影响力的作品较少，这使它在中国器乐作品创作的整体架构中相对薄弱。D．中国民族器乐创作形式的“本土化”，既符合中国民族器乐自身发展的时代诉求，同时也具有着无限发展的潜力和可能性。（2）下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是 ____ A．文章首先论述了中国器乐创作的三种形式，然后着重阐述第三种形式，即中国民族器乐创作“本土化”的问题。B．文章通过比较，指出中国器乐创作在发展过程中的不平衡性，并指出民乐创作“本土化”的形式相对薄弱的原因。C．作者引用费孝通的观点，以经济全球化做对比，指出多样化才是文化全球化的特征，论证了民乐创作形式“本土化”的必要性。D．作者在结尾对中国民乐创作形式“本土化”的发展方向提出了具体的步骤，期望中国民乐将来也可以被模仿并走向世界。（3）根据原文内容，下列说法不正确的一项是 ____ A．中国民乐创作者只有凭借定力，正确处理好共性与个性、继承与创新、民族与国际的统一的关系，才能达到民乐创作形式的“本土化”。B．音乐评价之所以会限制中国民乐形式的发展空间，是因为人们在潜意识中以西方的价值观念为评判标准，导致原创性作品不足。C．追求中国民族器乐创作形式的“本土化”，说穿了就是要在融入全球文化发展潮流的过程中，避免被“同化”，保持独特性。D．当中国民乐创作有自己独创的作曲体系、乐队编制、结构形式和创作技法，可以被复制，并为全世界人民所喜爱时，它的本土化也就走向了成熟。

“雄赳赳，气昂昂，跨过鸭绿江。”是歌曲(《》)的第一句，原名(《》）。创作于1950年，由麻扶摇作词，周巍峙作曲。这首歌采用( )曲式，气势雄壮，节奏铿锵。

《黄河大合唱》共有8个乐章，作品以黄河为背景，歌颂了中国人民坚强不屈的战斗意志。下面属于《黄河大合唱》中的乐章有（）。A. 《黄水谣》B. 《黄河之水天上来》C. 《黄河颂》D. 《河边对口曲》

1．下列属于表现蒙太奇的是（ ）。A. 连续蒙太奇B. 平行蒙太奇C. 对比蒙太奇D. 交叉蒙太奇

影片《长津湖》的导演是A. 陈凯歌B. 刘伟强C. 林超贤D. 徐克

德国著名音乐家贝多芬一生共创作成了()部交响乐。被称为永世不朽之作。A. 九B. 六C. 八D. 十

2西夏绘画作品最主要的题材是哪一类A. 山水画B. 佛教内容C. 宫廷生活D. 社会生产生活

阅读下面的文字，完成下列小题。随着我国艺术品市场的蓬勃发展，我们能听到的与艺术相关的案件和纠纷也逐渐增多。例如，关于某知名艺术家作品涉嫌抄袭的讨论时常迅速刷遍朋友圈，艺术品真伪问题也总能在每年春秋两季拍卖时被反复提及。又如，艺术机构代理艺术家作品时，在流转、展出过程中的所有权问题也常常引发多方争论……这些实例无不体现出，从艺术家进行创作，到艺术品面向公众，进而流转、收藏，每一个环节都需要法律护航。“艺术法”一词是从英语中的“Art Law”翻译而来，这一概念源自20世纪中期欧美社会财富的积累与艺术投资市场的兴起。在此后半个多世纪，随着各国陆续开展艺术法教学和研究，在大量的艺术法理论和实践基础上，在大学的法学和艺术学教学体系内，以及在法律实务界，逐渐形成了一门独立的艺术法学学科。但它并不是一个独立的领域，涉及面十分庞大，包括艺术、知识、财务、产权、法律等。中国的艺术法研究起步较晚，大约是随着20世纪90年代艺术市场的建立与发展而产生，且从现有的研究成果看，尽管有不少相关文献和专论，但其发展仍然缓慢，明显落后于我国艺术事业的发展。从当下的社会需求和现实意义来看，完善中国的艺术法是一件极为迫切的事。中央美术学院院长范迪安表示，艺术法在中国正处于一个不断获得社会共识的过程之中，中国艺术创造的生产力不断增强，艺术品市场和艺术产业迅速发展，艺术经济逐年壮大，因此艺术的法律支持不仅成为一个备受关注的崭新课题，更是艺术界期待建立新的艺术生态的过程中需要解决的现实课题。“艺术品的市场化是呼唤艺术法的一个重要前提。”中国法学会知识产权学研究会会长刘春田认为，市场是艺术法发展的直接动力，因此明确市场与艺术的关系，艺术法与艺术、市场之间的关系是研究艺术法的重要条件。艺术法应侧重于调整财产关系，帮助艺术家们厘清市场观念、财产观念、私权观念等是当下的现实问题。在艺术品市场化的发展中，艺术机构尤其是拍卖行业发挥着不可替代的作用，而对他们来说，尽快完善艺术法更是一个紧迫需求。事实上，相关艺术机构近些年也陆续做了一些探索实践。中国某拍卖公司董事寇勤在几十年拍卖业务的实践经验中，经历了很多有关文物拍卖、艺术品拍卖等涉及艺术法相关问题的实例。他提到，中国的文物艺术品拍卖能在20多年的时间里取得如此蓬勃的发展，法治建设是一个非常重要的方面。“这是官方立法机构和艺术市场各方探索者共同努力的结果。今后我们必须要加强数据采集认证，这一基础建设能为日后的司法实践提供有力的数据支撑。”寇勤说。也有专家指出，从此前关于艺术作品抄袭与否而展开的法律纠纷案例中能够看出，无论是专家学者还是普通观众，甚至是法官自身的艺术审美水准，实际上都会对最后的判决产生影响。因此，整个艺术界的专业化建设包括艺术法，是与人的道德发展和审美发展相辅相成的。或许，在文明的建设中，法律与艺术的关系如何协调好，如何保障艺术的自由，艺术的自由又怎样保障它与社会发展相适应、与人相适应，才是艺术法在未来要不断实践的命题。毋庸置疑，在艺术法研究过程中，人才培养是重中之重，因此学者呼吁应当加快推进艺术法的学科专业建设。美国艺术法专家伦纳德·D·杜博夫介绍，美国现有76家法学院和100余名艺术法专业教授，这些法学院都开设了艺术法的相关课程，并且它们也成为最受欢迎的课程之一。德国明斯特大学的一个艺术与法律跨学科项目“艺术法诊所”，为高等教育院校解决学生在艺术创作中遇到的法律问题提供了值得借鉴的模式。这里既可帮助艺术学院学生了解法律知识，又为法学院学生提供了艺术领域的真实事例，二者相互帮助学习，为有需求的学生提供建议与帮助。无论是当下还是未来，艺术法在形成独立的学科进行研究时，都需要具备法学知识、艺术史储备和艺术实践经验。“一位法学家或律师，如果无法看懂一件艺术作品，也不了解艺术史，那也很难称其是一个出色的艺术法专家。”中央美术学院教授周林强调，艺术在艺术法研究和学习中具有重要地位。（摘编自施晓琴《艺术法：理论与实践的现实课题》） (1)下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是 A.近些年来，我国与艺术相关的案件和纠纷可谓层出不穷，主要是由我国艺术品市场的蓬勃发展导致的。 B.艺术法是一个复杂的领域，它的产生与20世纪中期欧美社会财富的积累和艺术投资市场的兴起有关。 C.我国艺术法研究起步晚，明显落后于艺术事业的发展，这是因为我国与艺术法相关的文献和专论不够先进。 D.在当下，艺术法应帮助艺术家们厘清市场观念、财产观念、私权观念等，侧重在调整财产关系方面。 (2)下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是 A.文章围绕“艺术法的产生”展开论证，第2段开头对“艺术法”这一概念的表述和起源进行了阐释。 B.文章引用了一些专业人士的话语，这些权威性的语句可以更好地帮助作者证明自己的观点。 C.文章不光提出问题，还解决问题，作者在末尾处提出了人才培养是建设艺术法学学科最重要的内容的观点。 D.文章很有思辨精神，作者在阐释艺术法的发展的过程中综合考虑了“法律空白”“艺术审美”等多种因素。 (3)根据原文内容，下列说法不正确的一项是 A.法律保护对艺术发展的每个环节都很重要，从艺术家进行创作，到艺术品面向公众，再到流转、收藏，这些等环节都需要它。 B.艺术的法律支持不仅成为一个备受关注的崭新课题，更是艺术界期待建立新的艺术生态过程中需要解决的现实课题。 C.相关艺术机构近些年做了一些探索实践，如加强数据采集认证等，这些都为当前的司法实践提供了有力的数据支撑。 D.法学知识、艺术史储备和艺术实践经验的具备，都为艺术法在形成独立的学科进行研究时提供了有力的条件。