阅读下面的文字，完成1—3题中国传统绘画历史悠久，文化内涵非常深厚，它很好地吸收了中国传统的儒、道、释思想的精髓以及书法、戏曲等姊妹艺术的营养，从而形成了自己独特的笔墨表现方式、空间观念和美学思想。中国画的笔墨特点以及书写性决定了其艺术内涵和艺术精神，这种艺术精神就是中国画的写意精神。无论是人物画、山水画、花鸟画还是宫廷绘画、民间绘画、民间壁画等艺术形式，写意精神是这些艺术形式所共同追求的。中国画写意精神就是追求朴素之美、简洁之美、意象之美，正如齐白石所说的“妙在似与不似之间”。从展子虔的山水画《游春图》，李思训、李昭道的大青绿山水，从吴道子、王维、荆、关、董、巨、“米氏父子”“南宋四家”“元四家”“明四家”以及清代“四王”“四僧”再到黄宾虹、傅抱石、陆俨少等大师，写意精神在他们的艺术作品中都得到了完美的体现。从中国画的发展脉络可以清楚地看出中国画的艺术思想和艺术语言的传承性与系统性，这种中华民族独特的绘画形式完全区别于西方绘画以及其他艺术形式。中国画的思想内涵决定了中国画的民族性与独特性，这种独特性也决定了中国画的笔墨特点与写意精神。中国画的写意性特点与道家的宇宙观决定了中国画独特的空间观念与黑白之美的写意精神。中国画的空间意识不受时间、空间、地点等的限制，根据创作的需要可以将不同地域与不同季节的景物融入一幅作品之中，千里江山尽收眼底。这种“以大观小”的空间意识完全符合中国古代的哲学思想，这种空间意识在西方的空间观念中是不可想象的。道家的太极八卦图包含了阴阳相生、虚实共存等很多深奥的含义，道家的这些思想对于传统中国画的影响非常大。中国画中的实与虚是用黑与白的对比而产生的，黑为实，白是虚，虚实相生，这种大面积留白的方法就是中国画中重要的空间表现方法，可以给人更多的空间想象，所以中国画家都十分重视“知白守黑”的道理。中国画的笔墨变化极其丰富，古人有“墨分五彩”和“墨分六彩”的说法，这种丰富的笔墨层次体现出了景物之间的虚实关系和空间变化。山水画中的各种干湿浓淡大小不同的点法，以及高低穿插远近不同的树木也是中国画特有的一种空间表现方法，树木与各种点法在画面上给人很多的空间想象。西方绘画的空间观念是在西方文化的背景之下形成的，这种空间表现方法和中国画的空间处理方法具有非常大的区别。西方绘画的空间表现方法是以视点的方法来表现三度空间，这种方法被称为“交点透视法”。有一点透视法、两点透视法与多点透视法，这种以视点的方式来表现景物的空间关系就是表现画家视线以内所见之景物，空间在深远也是目之所及。而中国画是不受时间、空间、地点的约束，其空间观念与表现方法更加自由和广阔，给人们的空间想象比西画的空间表现方法就要更加丰富和耐人寻味。画家根据创作的需要可以将不同地域与不同季节的景物融入一幅作品之中，千里江山尽收眼底。这种“以大观小”的空间意识完全符合中国古代的哲学思想，这种空间意识在西方的空间观念中是不可想象的。(选自《中国画的空间意识在现代设计中的价值》，有删改)1．下列关于原文的表述，不正确的一项是( )A．中国画的写意精神，源自中国传统文化对绘画笔墨表现方式等方面的深刻影响。B．中国画所独有的艺术精神是中国传统绘画诸多艺术形式的共同诉求。C．中国历史著名画家的作品在不同程度上体现了对朴素、简洁、意象之美的追求。D．中国画的笔墨特点和写意精神是由中国画独特的名族性所决定的。2．下列理解和分析，不符合原文意思的一项是( )A．西方绘画艺术不如中国画有着清晰的传承脉络和系统的艺术思想及艺术语言。B．中国画的“知白守墨”是道家阴阳相生、虚实共存的思想在绘画领域的具体实践。C．“墨分五彩”一说，形象地体现了中国画笔墨干湿浓淡极富层次的变化特点。D．在绘画空间观念的表现上，中国画重写意更自由，西方绘画则重写实更为严谨。3．根据原文内容，下列说法不正确的一项是( )A．传统戏曲舞台演出讲究“无风能起浪，无水可行船”的无实物表演，这其实也是追求“妙在似与不似之间”的写意精神。B．中国画用笔墨手法表现出具有黑白之美的自然山水，在黑白对比中表现虚实相生、阴阳互补之妙，给人以无限的遐想空间。C．现代设计如能借鉴中国画打破时间、空间、地域约束的空间观念，可以令观者受到中国传统绘画“千里江山尽收眼底”的壮美。D．融合了民族元素的园林设计中，运用树木的穿插形成点线、疏密的变化，这样的空间概念师法于中国画的空间表现方法。